第二百八十四章 变态弹法
第二百八十四章变态弹法
雄壮的a大调主题过后，我的演奏，终于进行到了《土耳其进行曲》的第一主题，然而，这段乐章刚刚响起，下面众人脸上的表情愈加惊讶了。
原本优雅的、富于皇家色彩的这段如轻快舞步般的旋律，此刻却完全变成了另外一个样子。这段原本是单音旋律的第一主题，竟然在我的手下变成了两条旋律，在原本第一主题的下方，加入了大量快速的十六分音符的和声，而且这加入的第二部分，居然也形成了独特的体系，运用了大量的半音，造成了一种有些妖艳的效果。到了后半部分，下方的旋律更是变成了十六分音符速度的六连音，仿佛是十分细碎的脚步声，又如同急促的旋转舞蹈，而左手，更是连续在低音区大幅度跳跃，营造出一种有些谐谑的感觉。
“什么时候，土耳其进行曲有了这个版本了？怎么和考级教材上的不一样啊，可是，听上去好新鲜啊。”下面的许多同学看着我的演奏，不禁十分好奇。
到了第二主题部分，我更是将原来的双音直接改成了三和弦，音响效果丰满了许多，而左手的伴奏，则变成了带有轻巧的装饰音的半分解和弦，与原来那种精神饱满的情绪相比，更多了一丝轻松与写意。
这样新鲜的演奏，不禁让下面的许多同学看得十分惊讶，就连李德也不例外。虽然不知道我弹的是哪个版本，但他可以肯定，我不是即兴瞎弹的，因为我正在演奏的这个版本，虽然和原版的出入很大，但在和声的配合、音区的处理等很多方面，都十分的严谨合理，而且很多地方的创作手法很大胆前卫，加入了很多现代的元素。使得这首原本是古典风格地乐曲焕然一新，这样水平的改编，绝对不可能是临时做出来的。
两段主题过后，音乐重又进入了一开始时候的a大调主题，仍然是右手有力的和弦加上左手大跨度地进行曲风格伴奏。这样的弹奏方式。使得这部分本来情绪十分明朗坚定的主题，显得更加气势恢弘了。左手在倍低音区的强力度八度低音，更是使得钢琴发出了闷雷一般的声音，如同军队中雄壮的战鼓，听得人热血沸腾。
“这段改编得好棒啊，比原来的曲子听得还过瘾。”这是李小燕的第一感觉。看着在钢琴前忘情弹奏的我，那高高扬起的手臂。如同一个指挥着千军万马的将军一般，将那种进行曲的风格诠释得淋漓尽致。
马上要到全曲最华丽的十六分音符华彩乐章了，这也是这首曲子最难弹，同时也是最让大家喜欢的一段旋律。而将前面的几个旋律都进行了改编的我，又会对这段音乐进行怎样地演奏呢？大家都好奇地看着钢琴前面的我。目光都紧紧地盯住了那双在琴键上飞舞的手。
开始了，右手仍然是原速的快速跑动，但却将整个位置向高音区移动了一个八度。颗粒感分明的一个个音符，如同一颗颗调皮的明亮小珠子般，在光滑的地面上到处乱蹦，而与此同时，左手原该是半分解和弦伴奏的音型，居然换成了第一主题地旋律！这一变化，看得大家瞠目结舌。
且不说我现在右手正在高速跑动地时候，还加入了第二声部的旋律。在这样的情况下。左手居然又弹出了一个独立的主题，这样的技巧。已经超出了下面这些观看的同学们想象的极限，他们从来不曾想象到，一个人，居然可以用钢琴演奏出这样的音乐。要知道，人只有两只手啊，而此刻，我的演奏，却是三条完全独立的，彼此完全不相干的旋律！而且速度却都是快得惊人，这样骇人的情形，让大家都是一脸不敢相信的神色，目光更是牢牢地盯紧了我那双演奏的手，试图看出来我是怎么弹奏出来的，但很显然，这努力是徒劳的，大家只是看到我的双手很舒服地在琴键上跑动着，不见一丝勉强，却轻松地做到了这看似极困难的事情。
李德也被我此刻所展示出来的技巧惊呆了，要知道，双手演奏三条旋律，甚至是四条旋律，并不是什么了不起的技巧，很多巴赫的三部创意曲或四部创意曲里，都经常会出现这样的情形。但问题是，那些都是创意曲，大多数都是缓慢的行板或庄板，速度大多不会超过每分钟八十拍的，再者说，这样的情况也只是偶尔出现，大部分突出的还是主旋律，而其他的线条通常比较简单，比较容易掌握。可看看我现在的演奏呢？这可是小快板的速度，每分钟超过一百拍的情况之下，十六分音符的跑动！这样的速度，通常是一些奏鸣曲才能够看得到，而这样速度下的主旋律，通常只是一条而已，左手大部分都应该是有规律的半分解和弦，至多是和右手一起进行相似的快速模进，就已经是很难的了，可现在呢，我正用这样的速度，弹奏着三条各不相干的内容，而且每一条都异常清晰，居然没有伴奏，都是主旋律！这样的技巧，真是见所未见，他也被这演奏所震撼了。
然而，今天注定是个让这些有幸看到我演奏的人们毕生难忘的日子，原本以为自己看到的这一幕，已经是我钢琴技巧的极限了，但接下来，让他们更为震惊的一幕好戏上演了。
再现的a大调主题过后，本来是应该到了重复第一主题的部分，然而，我的右手，却弹出了一个十六分音符下的六连音，随即原本就十分快的演奏速度，骤然提升了一倍！在左手已经恢复成半分解和弦的伴奏之下，我的右手，在小快板的速度之下，居然弹奏出了三十二分音符的快速华彩！
在每分钟超过一百拍的速度下演奏三十二分音符，这是一个什么概念？如果单纯以击键次数来说，那意味着每秒钟击键7到10次，也许单纯这样说，很难给人一个直观的印象，但我那在琴键上快得几乎看不清手指动作的演奏，却如同一场最为华丽的手指舞蹈，看得人目炫神迷！
“老天啊，这是什么速度，人的手指可以达到这么快吗？！”此刻，很多同学的心里，都闪现出了这样的念头。
单纯的快，也许还算不得什么，虽然这已经很让这些人惊讶了，但随即，我接下来的演奏，却让他们彻底陷入了一种如同着了魔般的状态之中，因为，他们在这如此高速的华彩乐章中，居然，听到了第一主题的旋律！！
这是纯粹的、肆无忌惮的演奏，我此刻的脸上，也带上了一丝犹如着了魔般的神色，整个人沉浸在了这演奏快感中，甚至于，在这样高速的演奏中，我居然轻轻闭上了眼睛！此刻，我忘记了自己，忘记了身外的一切，全部的注意力，都集中在了指尖那每一次与琴键的接触所带来的美妙的、如同梦幻般的感觉之中！
所有欣赏我演奏的人，在这一刻，几乎紧张地忘记了呼吸！我在这高速三十二分音符下弹奏出来的第一主题，让他们彻底陷入了一种近乎疯狂的境地，迷失在了纯粹的高超技巧带来的感官上的巨大冲击之中。在他们的潜意识里，都响起了一个近似的声音：这，也许是人类能够达到的演奏技巧的极限了吧，这样高的速度下的单手两个声部的演奏，实在是太骇人了！
这段近乎疯狂的炫技演奏过后，右手似乎心满意足地休息了，只用一个个明朗刚健的和弦弹奏出背景的伴奏，而下一刻，一直处于一个比较安静状态的左手，却又变得不安分起来，仿佛要和右手比赛一般，开始了它炫丽的表演。
我的左手，弹奏的，居然是全曲最快的小快板华彩！虽然只是用了十六分音符的速度，但弹奏的却是——八度！！
看到这样变.态的弹奏方式，下面的观众们已经集体无语了，这些人在弹奏土耳其进行曲时，最难克服的就是这段右手快速的小快板，但偏偏这又是全曲最为华丽好听的一个部分，因此大部分同学对这段旋律可以说是又爱又恨。不少同学在演奏这首曲子时，弹奏到这个部分，都要刻意地放慢速度，即使这样，还会经常出现错音，毕竟，这是这首八级曲目中最难的一部分，可现在，看看我在做些什么？我在用左手，保持原速来演奏这段小快板！而且，居然是在如此高的速度下，用八度来演奏！
没有人能够形容这段精彩的演奏带给他们的感受，我所展示出的华丽得近乎不可能的技巧，让每个人，都沉浸在这强烈的视听冲击之中！
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雄壮的a大调主题过后，我的演奏，终于进行到了《土耳其进行曲》的第一主题，然而，这段乐章刚刚响起，下面众人脸上的表情愈加惊讶了。
原本优雅的、富于皇家色彩的这段如轻快舞步般的旋律，此刻却完全变成了另外一个样子。这段原本是单音旋律的第一主题，竟然在我的手下变成了两条旋律，在原本第一主题的下方，加入了大量快速的十六分音符的和声，而且这加入的第二部分，居然也形成了独特的体系，运用了大量的半音，造成了一种有些妖艳的效果。到了后半部分，下方的旋律更是变成了十六分音符速度的六连音，仿佛是十分细碎的脚步声，又如同急促的旋转舞蹈，而左手，更是连续在低音区大幅度跳跃，营造出一种有些谐谑的感觉。
“什么时候，土耳其进行曲有了这个版本了？怎么和考级教材上的不一样啊，可是，听上去好新鲜啊。”下面的许多同学看着我的演奏，不禁十分好奇。
到了第二主题部分，我更是将原来的双音直接改成了三和弦，音响效果丰满了许多，而左手的伴奏，则变成了带有轻巧的装饰音的半分解和弦，与原来那种精神饱满的情绪相比，更多了一丝轻松与写意。
这样新鲜的演奏，不禁让下面的许多同学看得十分惊讶，就连李德也不例外。虽然不知道我弹的是哪个版本，但他可以肯定，我不是即兴瞎弹的，因为我正在演奏的这个版本，虽然和原版的出入很大，但在和声的配合、音区的处理等很多方面，都十分的严谨合理，而且很多地方的创作手法很大胆前卫，加入了很多现代的元素。使得这首原本是古典风格地乐曲焕然一新，这样水平的改编，绝对不可能是临时做出来的。
两段主题过后，音乐重又进入了一开始时候的a大调主题，仍然是右手有力的和弦加上左手大跨度地进行曲风格伴奏。这样的弹奏方式。使得这部分本来情绪十分明朗坚定的主题，显得更加气势恢弘了。左手在倍低音区的强力度八度低音，更是使得钢琴发出了闷雷一般的声音，如同军队中雄壮的战鼓，听得人热血沸腾。
“这段改编得好棒啊，比原来的曲子听得还过瘾。”这是李小燕的第一感觉。看着在钢琴前忘情弹奏的我，那高高扬起的手臂。如同一个指挥着千军万马的将军一般，将那种进行曲的风格诠释得淋漓尽致。
马上要到全曲最华丽的十六分音符华彩乐章了，这也是这首曲子最难弹，同时也是最让大家喜欢的一段旋律。而将前面的几个旋律都进行了改编的我，又会对这段音乐进行怎样地演奏呢？大家都好奇地看着钢琴前面的我。目光都紧紧地盯住了那双在琴键上飞舞的手。
开始了，右手仍然是原速的快速跑动，但却将整个位置向高音区移动了一个八度。颗粒感分明的一个个音符，如同一颗颗调皮的明亮小珠子般，在光滑的地面上到处乱蹦，而与此同时，左手原该是半分解和弦伴奏的音型，居然换成了第一主题地旋律！这一变化，看得大家瞠目结舌。
且不说我现在右手正在高速跑动地时候，还加入了第二声部的旋律。在这样的情况下。左手居然又弹出了一个独立的主题，这样的技巧。已经超出了下面这些观看的同学们想象的极限，他们从来不曾想象到，一个人，居然可以用钢琴演奏出这样的音乐。要知道，人只有两只手啊，而此刻，我的演奏，却是三条完全独立的，彼此完全不相干的旋律！而且速度却都是快得惊人，这样骇人的情形，让大家都是一脸不敢相信的神色，目光更是牢牢地盯紧了我那双演奏的手，试图看出来我是怎么弹奏出来的，但很显然，这努力是徒劳的，大家只是看到我的双手很舒服地在琴键上跑动着，不见一丝勉强，却轻松地做到了这看似极困难的事情。
李德也被我此刻所展示出来的技巧惊呆了，要知道，双手演奏三条旋律，甚至是四条旋律，并不是什么了不起的技巧，很多巴赫的三部创意曲或四部创意曲里，都经常会出现这样的情形。但问题是，那些都是创意曲，大多数都是缓慢的行板或庄板，速度大多不会超过每分钟八十拍的，再者说，这样的情况也只是偶尔出现，大部分突出的还是主旋律，而其他的线条通常比较简单，比较容易掌握。可看看我现在的演奏呢？这可是小快板的速度，每分钟超过一百拍的情况之下，十六分音符的跑动！这样的速度，通常是一些奏鸣曲才能够看得到，而这样速度下的主旋律，通常只是一条而已，左手大部分都应该是有规律的半分解和弦，至多是和右手一起进行相似的快速模进，就已经是很难的了，可现在呢，我正用这样的速度，弹奏着三条各不相干的内容，而且每一条都异常清晰，居然没有伴奏，都是主旋律！这样的技巧，真是见所未见，他也被这演奏所震撼了。
然而，今天注定是个让这些有幸看到我演奏的人们毕生难忘的日子，原本以为自己看到的这一幕，已经是我钢琴技巧的极限了，但接下来，让他们更为震惊的一幕好戏上演了。
再现的a大调主题过后，本来是应该到了重复第一主题的部分，然而，我的右手，却弹出了一个十六分音符下的六连音，随即原本就十分快的演奏速度，骤然提升了一倍！在左手已经恢复成半分解和弦的伴奏之下，我的右手，在小快板的速度之下，居然弹奏出了三十二分音符的快速华彩！
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“老天啊，这是什么速度，人的手指可以达到这么快吗？！”此刻，很多同学的心里，都闪现出了这样的念头。
单纯的快，也许还算不得什么，虽然这已经很让这些人惊讶了，但随即，我接下来的演奏，却让他们彻底陷入了一种如同着了魔般的状态之中，因为，他们在这如此高速的华彩乐章中，居然，听到了第一主题的旋律！！
这是纯粹的、肆无忌惮的演奏，我此刻的脸上，也带上了一丝犹如着了魔般的神色，整个人沉浸在了这演奏快感中，甚至于，在这样高速的演奏中，我居然轻轻闭上了眼睛！此刻，我忘记了自己，忘记了身外的一切，全部的注意力，都集中在了指尖那每一次与琴键的接触所带来的美妙的、如同梦幻般的感觉之中！
所有欣赏我演奏的人，在这一刻，几乎紧张地忘记了呼吸！我在这高速三十二分音符下弹奏出来的第一主题，让他们彻底陷入了一种近乎疯狂的境地，迷失在了纯粹的高超技巧带来的感官上的巨大冲击之中。在他们的潜意识里，都响起了一个近似的声音：这，也许是人类能够达到的演奏技巧的极限了吧，这样高的速度下的单手两个声部的演奏，实在是太骇人了！
这段近乎疯狂的炫技演奏过后，右手似乎心满意足地休息了，只用一个个明朗刚健的和弦弹奏出背景的伴奏，而下一刻，一直处于一个比较安静状态的左手，却又变得不安分起来，仿佛要和右手比赛一般，开始了它炫丽的表演。
我的左手，弹奏的，居然是全曲最快的小快板华彩！虽然只是用了十六分音符的速度，但弹奏的却是——八度！！
看到这样变.态的弹奏方式，下面的观众们已经集体无语了，这些人在弹奏土耳其进行曲时，最难克服的就是这段右手快速的小快板，但偏偏这又是全曲最为华丽好听的一个部分，因此大部分同学对这段旋律可以说是又爱又恨。不少同学在演奏这首曲子时，弹奏到这个部分，都要刻意地放慢速度，即使这样，还会经常出现错音，毕竟，这是这首八级曲目中最难的一部分，可现在，看看我在做些什么？我在用左手，保持原速来演奏这段小快板！而且，居然是在如此高的速度下，用八度来演奏！
没有人能够形容这段精彩的演奏带给他们的感受，我所展示出的华丽得近乎不可能的技巧，让每个人，都沉浸在这强烈的视听冲击之中！
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